晏本立-以道明心 以心驭画

      一、晏本立是一位多才多艺的画家，举凡山水人物花鸟无不精通，但平时作画，以写意人物为主。他的写意人物表现的内涵有两类，一个追索古意，一是抒发现代生活感受。追索古意的绘画，将古代人物故事用自己的历史观重新诠释，这类绘画，是借酒瓶装新酒，意在成教化助人伦，看他的这类绘画，总是给人以富有哲理的启迪，读罢掩卷长思，慨然而叹，知画家用心之良苦，感时代之不古，画家把自己的寄托、忧思、理想、抱负以及自己对英雄的解读用笔墨语言借古而准确地写出，有时这种情感表达是明朗的，读者一看便知，有时是含蓄的，读者须再三揣摩，方可察觉。有时又是若隐若现的，初看明朗，后来便感到幽深，有时初看幽深，后来越看越明朗。读他的画，总被画中曲折的故事情节所吸引，不知不觉地便进入画的境界。仿佛听画家讲一段历史掌故，他自娓娓道来，读者自津津有味的听去。一幅画，只有打动人心，才是成功的艺术创作，没有了画面的背后蕴含的深层次的内涵，画也就没有了品味和价值。晏本立的画之所以引人入胜，就是因为他的画有深入浅出的内涵，往往读他的画，初读是一层感受，再读又是一层感受，如是过一段时间重读，仍觉趣味无穷。他的古代人物故事绘画系列，就是一本值得玩味的书，一本有历史价值的教科书。

      二、如果说他的表现古代人物故事的绘画系列是一本教科书的话，那么他的表现生活的绘画，就是一本关于生活的散文诗集。他的这类绘画，总是明朗清新，诗意盎然。他把生活之中的感悟，以潇洒的笔墨写出，其中散发着诱人的清香，他笔下的牧童，老农，都是既有生活的关照，又有个人情怀的敞开，画面质朴、纯洁，热情豪放而又富有余味，他把复杂的情节寓于简洁之中，把浓郁的生活赋予空明之中，把多彩的人生表现在纯正之中，把无穷的趣味柔和在短小的尺素之中，纵横捭阖，进退裕如。他的情感体现在一笔一划之中，他的才华倾泻在笔墨之中，画，就是他的用武之地。他的画，恬静和明雅发散出一股神奇的魅力，流淌着对生活的无限热爱，对自然的虔诚和敬意，世间的一派质朴、清纯，都在画里显现。这些画看起来轻松惬意，亲切温馨，它是生命的赞歌，是生活的升华，是诗意的畅想，画家以一颗赤子之心，写出了人间真情，写出了万物大美。画的深处，凝结着道家思想之中的恬淡和放怀，画中的虚灵，是一种心灵的涤尽尘滓的坦荡和洞达，是一种淡泊名利的放松，是一种品味人生的心语，是一种向往林泉的超逸，读他的画，爽心悦目，如与他对坐品茗，谈诗论道，嫣然一笑，余味悠悠，真正是一种享受，享受他绘画艺术带来的美，享受他绘画之中文化带来的甘醇，享受他绘画思想带来的那束光亮，有时又会如醍醐灌顶，赫然顿悟，陶醉在无限美好的憧憬之中。

      三、晏本立的用笔，用墨，用彩。国画大师黄宾虹说，中国画全在笔墨，舍笔墨无忧参悟。信然。一个有成就的画家，在笔墨方面必然有自己独特的语言。晏本立的笔墨语言不同俗流，自有体系。

      先说他用笔。他在绘画之中，用笔淡定之中不乏激情，潇洒之中不乏沉稳，细密之中不乏大胆，飘逸之中不乏劲健。一点一画，风规自然，一勾一勒，法度自见，他深谙黄金分割，画的重心找的恰到好处，疏密安排极有章法，在此基础上，各依明暗、黑白、疏密之需要，妥帖用笔，当重则重，当轻则轻，当连则连，当断则断，重处，如屈铁，轻处，如丝线，断处，戛然而止，连处，绵绵不绝。用笔的精致，使得他的画骨力凸显但却不生硬，节奏明快但却又含蓄有致，因此，画面既主题突出又和谐生动。

       次说用墨。在用墨上，他讲究氤氲华滋，虽墨气淋漓但不涨不漫，总是干湿互用，浓淡相宜。有时大片泼墨，有时又惜墨如金。这是对用墨的高度纯熟才能达到的理想效果。

       后说他用彩。在经过多年艰苦探索之后，他把自己用彩归凝定在大胆的夸张，强烈对比的艺术手法上，使得画面光彩四射，却又不火不燥，有时他以彩破墨，有时，以墨破彩，有时墨彩同用，由此开创了一条墨彩交融的新路子，这是他人不敢想不敢为的艺术创新，他的成功，是在自己绘画理论指导下的有秩序有步骤的艺术实践的必然结果，是他有正确的审美价值的体现。晏本立把生活中的感悟，化作自己的艺术意象，再把艺术意象转化为心像，然后化作曼妙的艺术佳作，这一成功，是有根本原因的。

      第一，他对绘画艺术有自己独特的认知。

      晏本立精对传统绘画有细致的研究，有《新六法》一书问世，在《新六法》中，对绘画之构图笔墨以及深层次的东西独有精见。读此书，极为钦佩，受益匪浅，关于《新六法》，不是本文的介绍的重点，读者如有意研究绘画，自可找他交流，此处不赘。

      第二，他深通老庄哲学。有聪敏的悟性和深厚的哲学文化底蕴。他数十年来，精研道家思想，孜孜不倦，于此多有所得，这种哲学文化底蕴奠定了他的绘画基础。这是一般画家望尘莫及的。所以他能在绘画的道路上坚定不惑，阔步前进。他的《新六法》画论，所主要依托的就是道家哲学思想。他承继了中国古代关于绘画的宗脉，结合自己对古代传统和哲学的理解，画论自出新意，画法独辟新境。他因为有文化底蕴和聪敏，所以绘画能窥见气韵。古人说：“如是气韵，比在生知，不可以巧密得，不可以岁月至，默契神会，不知然而然”。这话虽然说的有些玄虚，但是，精通道家思想而又聪慧的人，总是能在默契神会之时有所感悟，有所发现，有所创新。

       第三，他有高尚的人品。古人说，人极既高，画品不得不高，一位高尚的人，总是把自己的胸襟、境界、学养不自觉地带进画中，画是心语的吐露，晏本立是一位谦谦君子。他在绘画之时，当然也把自己的这种温文尔雅的风骨倾泻在画中。

      第四，聪敏和勤奋也是其中最重要的原因。关于这一点，是所有成功者的共性，也是被所有人肯定的成功因素，不需我在此饶舌。
 

      晏本立，字立本，号上德真人，江苏丰县人，现为新中国画研究院副院长、中国画艺委会副主任、中国国画家协会副秘书长、东方红中国画研究会执行主席、全国晏子文化研究会会长、徐州市美术家协会顾问。

      长期从事美术创作，擅长写意人物、兼工山水花鸟，国内外报刊、杂志发表作品数百幅。2005年参加中国美协首届创作高研班，国画作品多次入选中国美术家协会主办的全国大型美展，多次获奖；2006年首先提出“中国画新六法”，并有长篇论文在《美术导刊》《当代美术》等多家媒体发表，引起强烈反响。作品入编《20世纪国际美术精品荟萃》、百年经典《中国美术全集》、《世界美术集》等二十余部大型画册，作品流传东南亚、欧、美等几十个国家和地区，被各地美术馆、博物馆、文化馆及知名企业家收藏。其作品画风独特、品位高雅，深受国内外书画收藏家关注。2012年被评为21世纪最具收藏价值与升值潜力的中国百名山水画家之一。2013年1月由天津人民美术出版社出版中国当代名家画集——大红袍画册。2014年被香港艺术家与企业家杂志社聘为荣誉社长，与多国驻华大使交流并签订文化艺术交流协议。2015年10月在广州成功举办《立本心象——原创作品展》，广东电视台、深圳电视台进行专题报道。